San Martino a Sezzate a connu son patronage le plus remarquable sous la famille patricienne florentine Bardi au 17ème siècle, qui s’est révélée la plus influente des banques européennes.
Construite le long de Via Cassia – qui devint plus tard une partie de la Via Francigena, l’un des chemins de pèlerinage les plus emblématiques de l’Europe médiévale, reliant Rome à Canterbury – l’église et le couvent San Martino a Sezzate se situent au cœur de la célèbre région du Chianti, en Toscane. En plus des trois illustres châteaux de Castello di Mugnana, Castello di Cintoia et Castello di Sezzate, les quatre monuments sont les vestiges remarquables de la vallée dite « enchantée » de Cintoia, la valle incantata. San Martino lui-même est directement rattaché au château voisin Castello di Sezzate; l’ensemble du complexe de bâtiments a été recensé pour la première fois au XIIe siècle, tandis que le nom Sezzate évoque un village de Lombardie du VIIe siècle.
Stratégiquement situé entre Florence et Sienne, il a été un point de tension entre les loyalistes impériaux et papaux pendant des siècles. San Martino a Sezzate a connu son patronage le plus remarquable sous la famille patricienne florentine Bardi au 17ème siècle, qui s’est révélée la plus influente des banques européennes et a financé notamment la découverte de l’Amérique, aidant les Médicis par mariage à accéder au pouvoir.
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Sezzate fait partie d’un territoire qui a été le berceau de la civilisation étrusque, et plus tard celui de la haute culture italienne qui se serait répandue de Toscane à travers l’Europe pendant la Renaissance. Le domaine, avec ses oliviers historiques, ses vignes autochtones du Chianti Classico et ses édifices sacrés, représente pour ainsi dire l’identité culturelle européenne et représente la naissance de I’idéologie humaniste. Le EUROPEAN HERITAGE PROJECT a souscrit à l’obligation de protéger ces trésors historiques, y compris la préservation du paysage archétypal toscan et de la culture vinicole et alimentaire régionale reconnue dans le monde entier.

SITUATION AU MOMENT L’ACHAT
Après avoir été sous l’administration de l’archidiocèse de Florence jusqu’en 1985, l’église et le couvent de San Martino a Sezzate, ainsi que des parties du domaine couvertes principalement d’oliveraies, ont été vendues à un couple marié australo-italien. Alors que la villa de campagne patricienne du XVIIème siècle, située au pied de la colline de San Martino et appartenant à l’origine aux lieux, était en possession d’une famille italienne qui exploitait un agriturismo, une auberge de campagne, à cette époque.Après le décès de l’un des propriétaires du complexe de l’église, l’ EUROPEAN HERITAGE PROJECT a été informé de l’intention de son épouse de vendre San Martino et l’a acquis peu de temps après en 2006. L’achat de la villa patricienne suivit en 2014, après que les propriétaires de l’agriturismo aient pris la décision de prendre leur retraite et donc proposé la vente de cet édifice patrimonial.Au moment de l’acquisition de San Martino, des dommages graves et divers défauts étaient apparents : le campanile, par exemple, était fragile et instable, menaçant de s’effondrer au sommet de la nef de l’église et entraînant potentiellement la destruction irréversible des deux unités, tandis que les fresques et l’autel à l’intérieur de l’église avaient souffert de rénovations inappropriées qui avaient modifié leur état d’origine. La forme des oliviers historiques des terres adjacentes était loin d’être idéale, ils étaient très envahis par la végétation et généralement négligés. L’état de la villa patricienne nécessita plus tard également une restauration générale abondante, pour les toit, plafonds, et autres éléments entièrement dégradés.
DOMAINE: DES CHIFFRES ET DES DONNÉES
San Martino a Sezzate est situé dans la municipalité de Greve dans le Chianti, région métropolitaine de Florence, en Toscane. Partageant une histoire commune avec le Castello di Sezzate voisin, qui appartenait légitimement à son empire au XIIème siècle. Avec les deux autres châteaux, Castello di Mugnana et Castello di Cintoia, les monuments historiques de Sezzate constituent l’ensemble historique de la vallée de Cintoia, au cœur de la région du Chianti. L’église et le couvent consacré au nom de Saint-Martin de Tours est situé à la sortie nord-est du village de Sezzate, qui fait partie de la municipalité de Greve dans le Chianti. Avec sa position stratégique à l’extrémité sud de la vallée de Cintoia, il surplombe la plaine du nord du Chianti, s’étendant vers Florence.
HISTOIRE
Jusqu’au 7ème siècle
Etrusques, Romains et Lombards : la colonisation précoce de SezzateDès le premier millénaire avant Jésus-Christ, une colonie étrusque dénommée « Munius » se trouvait à proximité immédiate de l’église et du couvent consacrés au nom de Saint Martin de Tours (316-397), qui fut le 3ème évêque de Tours, en France, et qui sera plus tard vénéré comme le saint patron des pauvres et des affligés.Alors que les Étrusques s’appelaient eux-mêmes Rasenna, les anciens Romains les désignaient sous le nom d’Étrusques, les Tuscī or Etruscī. Leur nom romain est à l’origine du mot « Toscana », qui renvoie à leur cœur, la Toscane, et à « Etruria », qui peut désigner leur domaine de validité plus large. Au cours de la période romaine suivante, le lieu remplit une fonction militaire importante, comme la route militaire « Via Cassia » qui mène de Rome au nord, traversant une crête en amont à l’ouest, approchant la Valdarno, la vallée de l’Arno. Les vestiges de l’ancienne voie romaine limitent la propriété vers l’est et sont toujours visibles et accessible de nos jours, ce qui en fait la partie la plus ancienne du site du patrimoine. Au 5ème siècle, la Via Cassia romaine devient une partie de la Via Francigena, une route et un chemin de pèlerinage qui partaient de la ville cathédrale de Canterbury, passait par le canal anglais, la France et la Suisse jusqu’à Rome et Apulia, où les ports d’embarquement pour la Terre Sainte emmenaient les pèlerins et les croisés. Les Italiens l’ont baptisé Via Francigena car c’était « la route qui vient de France », ou alternativement, « la route des Francs ». Elle conserve toujours son importance comme l’un des plus longs et des plus grands chemins de pèlerinage en Europe jusqu’à aujourd’hui.
12ème – 14ème siècle : Un territoire convoité — Sezzate en tant que principal territoire de frictions politiques
Le nom « Sezzate » lui-même indique une colonie longobarde du 7ème siècle, mais il fallut jusqu’au 12ème siècle pour que cette dénomination géographique soit mentionnée dans les archives de l’abbaye de San Cassiano a Montescalari, située à environ 10 kilomètres au sud-est de Sezzate. Durant cette période, l’église appartenait au château voisin de Sezzate, une fortification médiévale typique qui était à l’origine entourée d’un village fortifié. Les propriétaires étaient alors la famille florentine Alamanni, qui appartenait à la loyale faction des Ghibellini, un groupe politique qui s’est penché sur le conflit entre le Saint-Empire romain germanique et le pape, soutenant le camp impérial.
En 1198, la « Lega Toscana », une alliance de la ville de Florence avec différentes villes et villages de la région du Chianti, y fut proclamée. La ligne de démarcation de la région de la Tuscia, territoire qui appartenait au Saint-Empire romain germanique aux XIIème et XIIIème siècles, longeait environ 100 kilomètres au sud de Sezzate jusqu’à la seconde moitié du XIVème siècle. C’est sur ce terrain même que l’un des affrontements les plus violents entre les troupes papales et impériales devait avoir lieu plus tard.
Par la suite, San Martino fut transféré aux comtes de Guidi, qui s’impliquèrent de plus en plus en tant que gouverneurs impériaux à partir du XIIIème siècle dans la lutte entre Guelfi et Ghibellini. En 1249, une Florence rebelle fut conquise par les troupes impériales et les Guelfi papaux furent forcés de quitter la ville. Pourtant, la victoire fut de courte durée. Les troupes de Guelfi ne pourront être vaincues que lors de la bataille de Montaperti en 1251. L’un des combats les plus importants et les plus décisifs de la Renaissance toscane, il sera ensuite immortalisé dans « Canto 32 » de l’Enfer, première partie du poème narratif épique de Dante Alighieri (1265-1321), achevé en 1320.
Au cours de ces conflits sanglants, le Castello di Sezzate a subi de graves dommages tandis que l’église de San Martino avait été en grande partie épargnée. À la fin du XIIIème siècle, les Guelfi sont de nouveau la force dominante à Florence. Néanmoins, les zones rurales environnantes restent sous le contrôle des Ghibellini aristocratiques-impériaux.
15ème – 18ème siècle :
Au 15ème siècle, San Martino tombe sous la célèbre famille florentine Bardi, qui agrandit et refait l’église sous son patronage en 1600. Sur le côté de l’autel principal, des inscriptions commémorent encore les dons de Scipione Jacopo di Bardi, l’inscription à gauche, comme suit :
-
SCIPIO IAC.
OBI DE BARDIS
VENERABILI. D.
MARTINI ECCL.
ESIAE A SETIATA
NONACINTA. SC
VTATOS IPSIVS
TEMPLIVSVL
EC. AVIT. A.D.
MCXCIII
« Maître Scipio Jacobus di Bardi, patron de la vénérable église Saint-Martin de Setiata (Sezzate), a fait don de 90 ducats à utiliser pour son église, en 1593 après J.-C. »
Alors que cette inscription à droite indique :
R. D. IONBAT
ANICH. HVIVS
ECCLESIAE R.
HOC ALTARE
PEANE DIRVTVM
AC VETVST
ATE CONSUMPV
PHUM D. SCIP
PECUNIIS RE
STAVRANDVM
CURAVIT
A.D. MDCV
« John Baptist Anchini, patron de cette église, a permis la reconstruction de l’autel presque effondré, usé par le temps. L’autel a été reconstruit avec l’argent de Signore Scipio. AD 1605. »
L’inscription au centre de l’autel se termine comme suit :
SACRA. A. JVIVS (sacré ?)
TEMPLI CELEB (temple célébré)
RATUR TERTIO (troisième entité)
CKAL. NOVEMBRI (terminé en novembre ?)
« (Entrer la traduction) »
Les armoiries des Alamanni, Guidi et Bardi sont maintenant réunies dans la salle d’accueil et le couvent. Cependant, il ne faut pas sous-estimer l’importance de la petite église de San Martino à cette époque. L’ancienne voie romaine demeurait le lien le plus important entre Florence et Sienne, car les liens de la vallée actuels n’étaient pas encore développés ou n’étaient certainement pas utilisés pour des raisons stratégiques. San Martino, quant à lui, était isolé et à l’abri de toute intrusion indésirable. En outre, d’anciennes gravures topographiques attestent que San Martino était l’une des cinq églises rurales au total en dehors des villes de Florence et de Sienne dans un rayon de 70 kilomètres, jusqu’à la fin du XVIème siècle, ce qui souligne une fois de plus son importance stratégique et politique jadis.
L’isolement particulier de San Martino et du village et du château de Sezzate a procuré un avantage certain à la population locale lors de l’épidémie de peste bubonique de 1348. Tandis que les grandes villes toscanes, telles que Florence et Sienne, ont vu leur population décliner de près de 80%, Sezzate, en raison de son emplacement vallonné et presque coupé des routes menant des vallées reliant les plus grandes villes, a été pratiquement épargnée. On pourrait même supposer qu’il offrait un refuge sûr à ceux qui souhaitaient fuir la peste noire, comme le décrit le recueil de nouvelles de Giovanni Boccaccio (1313-1375), Le Décaméron (1353).
À cet égard, il est non seulement intéressant de noter que les populations plus petites et plus isolées des collines toscanes étaient en général beaucoup moins touchées que celles résidant dans les villes avec un taux de mortalité moyen de 50%, mais il est encore plus surprenant de voir comment le destin a béni les habitants de Sezzate surélevé, leur permettant d’échapper à la cause de décès la plus redoutée en Europe au Moyen Âge. La gravité des souffrances causées par la peste a été documentée en détail par le célèbre poète florentin et humaniste de la Renaissance, Giovanni Boccaccio, par exemple. Il décrit les symptômes et la misère rencontrés par l’affligé de la manière suivante :
« Chez les hommes comme chez les femmes, il s’est d’abord trahi par l’apparition de certaines tumeurs au niveau de l’aine ou des aisselles, dont certaines devenaient grosses comme une pomme ordinaire, d’autres comme un œuf … Des deux parties du corps, ce corps mortel le gavocciolo [bubon] a rapidement commencé à se propager et à se répandre indifféremment dans toutes les directions ; après quoi la forme de la maladie a commencé à changer, des points noirs ou livides faisant souvent leur apparition sur le bras ou la cuisse ou ailleurs, parfois quelques-uns et de taille importante, parfois minuscules et en grande quantité. Comme le gavocciolo avait été et était toujours un gage infaillible de la mort imminente, il en était de même pour ces taches marquant ainsi la personne sur lesquels elles étaient apparues. »
Il est à noter que la vallée de Cintoia était très distincte dans son tissu social et politique. En dépit de nobles dominions, elle était essentiellement dirigée par les nombreux habitants de la vallée, suivant une structure de pouvoir plébiscitaire. En outre, toute la région de Sezzate était plus ou moins autonome du point de vue agricole après la construction de plusieurs moulins à grains dans la vallée de Cintoia par les Alamanni au XIIème et XIIIème siècles. Néanmoins, la quantité de récoltes produites ne garantissait que l’autosuffisance ; par conséquent, rendant ses produits sans importance en dehors des frontières de Sezzate et de tout le district. Mais Sezzate prend peu à peu de l’importance lorsque Cosimo III de Médicis (1642-1723), grand-duc de Toscane, décide de promulguer un décret dans lequel il reconnaît officiellement les limites du district du Chianti en 1716, qui sert en outre premier document juridique au monde à définir une zone de production viticole.
Bien que le vin soit produit dans la région du Chianti depuis le XIIIème siècle, les premières sources décrivent les vins du Chianti comme étant à l’origine exclusivement blancs, cet édit en particulier aurait finalement ouvert de nouvelles possibilités de prospérité à l’ensemble de la région en cultivant des raisins, principalement du sangiovese, et en les transformant en ce qui est aujourd’hui protégé sous la dénomination de Chianti Classico.
INFORMATIONS PRÉCIEUSES ET CURIEUSES
Les familles régnantes de Sezzate
Sezzate a été un point de friction politiquement stratégique entre Guelfi et Ghibellini au cours de nombreux siècles. Dans ce conflit, la République de Florence, qui était dirigée par des Guelfi papaux, essayaient d’étendre continuellement leur territoire, tandis que les villes gibelines, dont la plus importante est Sienne, tentaient de saper leurs efforts.
Pourtant, les familles très influentes de patriciens de Florence et de Sienna, qui ont façonné Sezzate au cours de l’histoire, jouèrent un rôle décisif dans la promotion et la défense des intérêts papaux ou impériaux.
Guidi
Les Guidi constituaient une famille noble italienne médiévale importante et très influente originaire de la région historique de la Romagne, aujourd’hui la Toscane et l’Émilie-Romagne, et ont été documentés pour la première fois au 10ème siècle. En raison d’historiens médiévaux, la famille est issue d’un certain Teudelgrimo, ou Tegrimo, qui aurait participé à la campagne d’Italie aux côtés d’Otto Ier le Grand (912-973) en septembre 951. Selon cette théorie, il aurait ensuite été inféodé du château de Modigliana par le roi Otto, en gage de gratitude. Cependant, des sources documentées attestent de l’existence de Tegrimo Guidi (900-943) plus tôt,
le mentionnant comme comte palatin de la Toscane, basé à Pistoia. En épousant Ingeldrada, fille de Martino Duc de Ravenne en 923, Tegrimo devint le comte de Modigliana. De leur union naquirent les enfants Ranieri et Guido.
Au milieu du XIIème siècle, ils dominèrent le contado florentin, avec ses possessions à l’est de Florence et en Romagne toscane, les contadi de Bologne, Faenza, Forlì et Ravenne.
Ils étaient les plus influents dans le pays montagneux du Haut-Arno et du Mugello, dans les provinces du Casentino, dans les provinces d’Arezzo et de Florence. Le siège de la famille au pouvoir était le château de Poppi dans la province d’Arezzo de 1190 à 1440, lorsque les comtes de Guidi, qui formaient une alliance avec Milan à cette époque, furent vaincus lors de la bataille d’Anghiari contre la Ligue italienne et la République de Florence.
Mais déjà au cours du XIIIème siècle, les Guidi avaient perdu une grande partie de leurs territoires au profit de communes en expansion et étaient en outre impliqués dans des conflits entre différentes villes, ainsi qu’entre les Guelfi et les Ghibellini. La division en plusieurs branches de la famille, parfois opposées, soit loyales au pape, soit à l’empereur, ne fit que renforcer leur affaiblissement. La branche des comtes de Poppi dans le Casentino fut la dernière à conserver son indépendance jusqu’en 1440.
Alamanni
L’ancienne famille noble florentine Alamanni était, comme son nom l’indique, une famille d’origine germanique.
Leur descendance a été rapportée pour la première fois en 1478 dans un court poème sur les gloires de Florence par Ugolino di Vieri (1438-1516), qui se lit comme suit :« Nobile e antica fu la schiatta deli Alamanni. Gente venuta da lontano, originata da sangue germanico ».
« Noble et ancien était la lignée des Alamanni. Des gens venus de loin, originaires du sang allemand ».
Propriétaires de divers châteaux au Moyen Âge, ils s’installèrent à Florence au début du XIVème siècle et s’installèrent à Oltrarno, un quartier de Florence situé au sud de l’Arno.
Déjà membres de la noblesse, les Alamans se sont consacrés à des activités marchandes qui ont permis à la ville de Florence d’accumuler des richesses en peu de temps, de 1336 à 1340. Le chroniqueur urbain et diplomate Giovanni Villani (1280-1343) a décrit la famille comme l’une des plus importantes de Florence. Leur entreprise, dirigée par le chef de la famille Salvestro Alamanni, a échangé de la laine et d’autres produits avec d’autres états italiens et étrangers. Leur succès immédiat fait d’eux des banquiers et des lombards. Bien que n’étant ni friands ni enthousiastes de l’ascension soudaine des Médicis, les Alamanni pratiquaient de manière stratégique une certaine forme de neutralité politique. Cette impartialité leur a permis d’accéder à des postes importants, tels que Gonfaloniere di Giustizia, le poste le plus important du gouvernement de la République de Florence, ou ambassadeur. Piero Alamanni (1435-1519), par exemple, devint ambassadeur de Florence à Milan.
Pourtant, son fils Luigi (1495-1556), célèbre poète humaniste, prolifique et polyvalent, manifeste plus ouvertement son hostilité envers les Médicis. Luigi participe à un complot infructueux contre Giulio de Médicis (1478-1534), concocté par le pape Clément VII lors de rassemblements secrets dans le jardin Orti Oricellari, auquel participait le philosophe politique Niccolò Machiavelli (1469-1527). Après le coup d’État manqué, Luigi Alamanni s’enfuit en France. Il se retire d’abord à Lyon puis à Paris, où il trouve hospitalité et honneurs à la cour du roi François Ier (1494-1547) et plus tard à celle d’Henri II de France (1519-1559). En outre, il se trouve sous la protection personnelle de Catherine de Médicis (1519-1589), épouse des rois de France. Après la fuite de Luigi Alamanni, les biens de la famille à Florence, ainsi que tous leurs biens, sont confisqués. Les fils de Luigi doivent connaître le succès dans son nouveau pays d’origine, la France : Giovan Battista († 1582) est devenu évêque de Bazas et Mâcon, et Niccolò, commandant de l’armée française, combattant aux côtés de Piero Strozzi (1510-1558) pour la défense de la ville gibeline de Sienne contre le grand-duc de Toscane Cosimo I de ‘Medici (1519-1574). Une partie de la famille se serait par la suite installée à Naples et dans la région de la Calabre, où ils érigent deux palais dans les municipalités de Tiriolo et de Catanzaro, créant ainsi la branche de l’Alamanni de Napoli au XVIIIème siècle.
Bardi
Les Bardi étaient une famille influente de patriciens florentins. Ils acquièrent de l’influence en créant la puissante société bancaire Compagnia Dei Bardi en 1250. Au XIVème siècle, les Bardi prêtent au roi Édouard III d’Angleterre (1312-1377) 900 000 florins d’or, une dette qu’il ne remboursa pas avec 600 000 florins empruntés à une autre famille florentine, les Peruzzi, ce qui entraîne l’effondrement des deux banques familiales. Au 15ème siècle, la famille Bardi continue à opérer dans divers centres européens, jouant un rôle notable dans le financement de certains des premiers voyages dans la découverte des Amériques, notamment ceux des marins et des explorateurs Christopher Columbus (1451-1506) en 1492 et John Cabot (1450-1498) en 1497.
La noblesse de la famille Bardi est documentée depuis l’année 1164, année où l’empereur du Saint-Empire romain Frederick Barbarossa (1122-1190) abandonne le comté de Vernio, qui appartient aujourd’hui à la province de Prato, dans le nord de la Toscane, au comte Alberto Bardi avec « le droit de conférer le titre de noblesse à ses descendants ». La comtesse Margherita, la dernière de la lignée d’Alberto vend Vernio à son gendre, Piero de ‘Bardi. La propriété d’Alberto comprend « un château et neuf communes » situées à 35 km de Florence dans une région qui borde la région historique de Mugello. Au XIVème siècle, la famille Bardi devient si puissante que le gouvernement florentin la considère comme une menace. Ils sont finalement forcés de vendre leur château à la République de Florence, car « les châteaux fortifiés situés près de la ville étaient classés comme un danger pour la république ».
Comme mentionné précédemment, les familles Bardi et Peruzzi avaient établi des succursales en Angleterre dans les années 1290 et étaient considérées comme les principaux banquiers européens dès les années 1320. Au XIVème siècle, les familles Bardi et Peruzzi ont accumulé une richesse considérable en offrant divers services financiers. Ces deux familles facilitent les échanges en fournissant aux commerçants des lettres de change, similaires aux chèques actuels. Cela simplifie énormément les flux monétaires, puisqu’un débiteur peut payer en argent dans une ville, qui peut ensuite être payé dans une autre ville à un créancier sur la présentation de la facture. La famille Bardi établit treize succursales bancaires à Barcelone, Séville et Majorque, Paris, Avignon, Nice et Marseille, Londres, Bruges, Constantinople, Rhodes, Chypre et Jérusalem. Le fait que certains des plus puissants dirigeants d’Europe soient redevables à la famille Bardi entraîne malheureusement la chute de la famille de banquiers.
Malgré la quasi-faillite de la banque, la famille Bardi figure parmi les marchands les plus prospères d’Italie et continue de bénéficier de leur statut de noble. De nombreux membres de la famille occupent des postes importants et servent comme croisés, chevaliers et même ambassadeurs auprès du pape à Rome. Le mariage de Contessina de ’Bardi (1390-1473) à Cosimo de’ Medici (1389-1464) en 1415 est un facteur clé pour faire de la Maison des Médicis la plus puissante dynastie politique de Florence. Cosimo récompense la famille Bardi pour son soutien, rétablissant ses droits politiques lors de son ascension en 1434. En 1444, il les exempt même de payer des taxes particulières.
Outre la banque, la famille Bardi est « un grand patron des frères ». L’évêque Louis de Toulouse (1274-1297), canonisé en 1317, par exemple, est très proche des Bardis. Après sa mort et sa canonisation, ils achètent une chapelle dans l’église franciscaine Santa Croce à droite de l’autel et construisent une nouvelle chapelle plus grande et la dédient à Louis de Toulouse. Les Bardi sont également des mécènes reconnus. Leurs legs les plus célèbres sont deux peintures importantes, toutes deux appelées le retable de Bardi. Le premier a été peint en 1484 par Sandro Botticelli (1445-1510), maître de la Renaissance, représentant la Sainte Vierge et l’Enfant intronisé entre saint Jean-Baptiste et l’évangéliste. Le deuxième retable de Bardi de 1521 est une œuvre du peintre maniériste italien Parmigianino (1503-1540), dépeignant le « mariage mystique de Sainte Catherine d’Alexandrie ».
ARCHITECTURE
Chiesa di San Martino
L’église de San Martino est caractérisée par une construction simple à une seule nef, avec la sacristie située derrière l’autel et est reliée à la nef par une ouverture incurvée. L’église a été convertie à plusieurs reprises au cours de son histoire, ce qui est particulièrement évident dans les fenêtres semi-circulaires de la fin du XVIIIème siècle.
Les autels latéraux étaient à l’origine décorés par deux peintures de l’époque sous le patronage de la famille Bardi. Les deux tableaux font maintenant partie de l’exposition du musée de Saint François à Greve in Chianti : la renaissance « Madone et l’enfant entre saint Antoine Abbas et sainte Lucie », une œuvre florentine des premières décennies du XVIème siècle, et peinture baroque « Présentation de Gesú al Tempio » (la présentation de Jésus au temple), ornant à l’origine la partie sud de l’autel. Le deuxième tableau peut être attribué à l’école florentine du début du XVIIème siècle et a été offert par le neveu de Bardi, Giovan Battista Anchini. D’autres objets d’église ont également été déplacés au fil du temps. Parmi ceux-ci, et en particulier, il convient de mentionner, se trouve une précieuse chasuble du XVIIème siècle brodée des armoiries des familles Bardi et Strozzi. Elle est maintenant exposée au Museo di Arte Sacra de Greve, dans le Chianti. Une croix surdimensionnée, portant un torse gothique du Christ datant de la fin du XIIIème siècle, est suspendue au mur oriental. La posture sentimentale de la tête du Christ est soulignée de manière impressionnante par la peinture ornementale recouvrant toute la figure. La transition entre le Christ triomphant et le Christ patient entre art et histoire devient évidente.
Le maître-autel maniériste du XVIIème siècle, qui sert de diviseur pour la salle de l’église, apparaît juste en face. Il présente une peinture dorée typiquement florentine sur une base bleue de lapis lazuli, ainsi que de nombreuses représentations grotesques et figurées étamées. Tous deux créés vers 1500, formant les ailes droite et gauche du triptyque de l’autel, deux personnages gothiques du roi Salomon de l’Ancien Testament et de l’évêque de Tours Saint-Martin, sont représentés sur un fond doré perforé. Les icônes encadrent la représentation presque surréaliste de la résurrection de Jésus. Ce retable central du début du XVIème siècle n’est plus équipé de la base en or typique. Cela marque un changement important dans l’art sacré. Il est caractéristique de son sfumato en trois dimensions, une technique de peinture permettant d’adoucir la transition entre les couleurs, caractéristique de la Renaissance néerlandaise et flamande, et qui est devenu très populaire dans la région florentine. Au-dessus se trouve une imitation moderne d’une œuvre du peintre florentin Masaccio (1401-1428).
À côté de la Madone gothique en pierre du XIVème siècle au nord de l’autel, se trouve une peinture du XVIIème siècle représentant la Vierge Marie avec saint Dominique, ainsi que d’autres personnages. Il fait face à une représentation de Saint-Martin en tant que « Cavaliere », un cavalier, du côté sud opposé. Ce tableau du XVème siècle, attribué à Mariotto Albertinelli (1474-1515), est remarquable de par sa représentation chevaleresque de Saint Martin en tant que cavalier à cheval. De telles caractéristiques belliqueuses étaient particulièrement populaires dans l’art sacré à la fin du Moyen Âge et servaient d’idoles à glorifier, dans la mesure où elles décrivaient le guerrier comme l’exécuteur juste de la volonté de Dieu.
Les murs restants de l’église sont décorés de fragments conservés de plusieurs fresques représentant des scènes de la vie de saint Martin. Enfin, le trésor de l’église du XIIème au XVème siècle, constitué d’un gobelet roman, d’une monstrance et d’un gothique gothiques, reflète le mode de vie transcendant et le culte religieux qui ont trouvé leur centre spirituel dans l’église de San Martino.
L’ancien couvent
L’ancien couvent, directement relié à l’église de San Martino, qui se trouve dans une annexe rectangulaire d’un étage, se présente à première vue comme une villa toscane classique avec sa maçonnerie en pierre naturelle bien visible de couleur ocre non traitée.
Construit au XIIIème siècle, le domaine roman de deux étages s’élève au-dessus d’une oliveraie, isolée par un muret qui fait face à la route, elle aussi construite en pierre naturelle. Le mur est divisé par deux colonnes formant un portail menant au hall d’entrée de l’église, soulignant ainsi l’importance historique des bâtiments sacrés. Le sous-sol du bâtiment est une cave spacieuse aux dimensions généreuses, qui servait autrefois de garde-manger et de cave à vin. En excluant l’église avec son plafond à voûte de tonneau au nord-ouest, le couvent forme une structure à trois ailes. Au rez-de-chaussée, il y a plusieurs grands salons, ainsi qu’une cuisine spacieuse, car cette partie du couvent était à l’origine utilisée pour les assemblées et pour recevoir des invités. Le deuxième étage accueille plusieurs chambres. Malgré son sous-sol et un étage supérieur supplémentaire, l’architecture de l’ensemble du bâtiment est inspirée de la maison classique de l’atrium romain avec de simples toits en treillis. Les poutres squelettiques en bois non pliées du toit, visibles dans les plafonds, confèrent à l’intérieur un caractère très distinct.
Cependant, la véritable beauté du bâtiment se révèle dans l’atrium ou le forum susmentionné, agencé de la même manière que dans les monastères et les abbayes de plus grandes dimensions. Un simple banc de pierre s’étend sur toute la longueur du mur vers le côté de l’église. Le côté opposé contraste fortement avec l’architecture de pierre naturelle par ailleurs très simple et modeste. C’est le joyau du forum et il se caractérise par une arcade romaine voûtée soutenue par quatre piliers décorés de fresques de la Renaissance. Au-dessus de l’arcade se trouve une galerie protégée par une façade de fenêtre continue. Au centre de la cour, une citerne en brique recouverte d’une tourelle mène à une source située à environ 300 mètres d’altitude au-dessus de San Martino a Sezzate. En outre, une fontaine en marbre supplémentaire est située près du mur ouest. La pierre naturelle brute, de couleur ocre, domine l’aspect de la cour, tout en accentuant les éléments bleu pâle et auburn de l’arcade.
La villa patricienne
Construite par la famille Bardi, la ferme patricienne du XVIIème siècle, de deux étages, appelée casa colonica, a une forme beaucoup plus simple que celle de San Martino, en tant que structure individuelle. Elle est annexée à une grange isolée. Bien que le type de toit utilisé soit également un toit en treillis, les poutres en bois dominantes ne sont exposées qu’au rez-de-chaussée et au premier étage. Les plafonds du deuxième étage sont des voûtes en berceau enduites de plâtre, dont l’un est encore peint d’une fresque originale du XVIIème siècle. La maison séduit également avec une certaine simplicité avec sa façade de couleur crème crépie, ses fenêtres et cadres de porte en grès gris décoratifs et ses portes en bois de couleur châtaignier brun chocolat.
ÉTAT STRUCTUREL AU MOMENT DE L’ACQUISITION
Comme mentionné ci-dessus, lorsque l’EUROPEAN HERITAGE PROJECT a acquis San Martino a Sezzate en 2006, le domaine était en ruine aux côtés d’anciennes oliveraies négligées. Le campanile en train de s’effondrer, par exemple, a pu être sauvé in extremis avant d’endommager la nef de l’église. L’un des plus gros obstacles à surmonter était l’état frelaté des fresques et de l’autel à l’intérieur de l’église. Une fois que le PROJET DU PATRIMOINE EUROPÉEN a lancé le cycle de rénovation du bâtiment, il était de la plus haute importance de reconstruire la structure originale du couvent aussi précisément que possible. L’ambition majeure était de préserver et d’honorer l’histoire du domaine, ainsi que les aspects agricoles, en conservant minutieusement les moindres détails.
MESURES DE RESTAURATION
Un livre décrivant chaque pièce en détail a été rédigé pour documenter l’état exact de chaque pièce des bâtiments historiques de San Martino, avant et après rénovation, conformément aux spécifications de la Soprintendenza. Actuellement, un livre décrivant chaque pièce pour la ferme patricienne est également en cours de mise en conformité. L’EUROPEAN HERITAGE PROJECT a restauré San Martino, ainsi que les oliveraies associées, et la ferme patricienne du 17ème située sur une colline dans la vallée de Cintoia depuis 2006. La première phase de rénovation dans laquelle le couvent et l’église ont été conservés a déjà été accompli avec succès ; la restauration en cours de la ferme patricienne devrait être achevée d’ici à 2020.
Statiques
Au moment de l’acquisition de San Martino, des dommages graves et divers défauts étaient apparents. La statique du campanile, par exemple, était fragile et instable et menaçait de s’effondrer sur le sommet de la nef de l’église, ce qui pourrait entraîner la destruction irréversible des deux unités. Des examens dendrochronologiques de structures en bois, telles que des poutres de toit, ont été effectués pour déterminer l’âge précis des éléments et des structures individuelles. Celles-ci étaient non seulement importantes pour les estimations historiques générales, mais également pour garantir des mesures statiques et de sécurité plus fiables, afin de savoir précisément où, par exemple, un ancrage au mur pour obtenir davantage de support était nécessaire. Au contraire, la restauration du campanile (le clocher de l’église) nécessitait une conservation de la maçonnerie, et non des boiseries, pour obtenir un support statique suffisant. Symptôme possible de pénétration d’humidité dans la maçonnerie … Pour éviter la condensation de l’humidité sur les murs, ceux-ci doivent être isolés.
Le sous-sol de la ferme patricienne pose maintenant un problème statique totalement différent.
Au fil des ans, de l’humidité s’est installée dans les fondations et les murs de cette partie du bâtiment, causant des dégâts des eaux considérables et de la moisissure. En conséquence, l’humidité qui pénètre dans la maçonnerie pendant une longue période a partiellement laissé la maçonnerie en ruine et fragile, raison pour laquelle le drainage de ces zones est une priorité absolue.
Pourtant, la grange individuelle appartenant à la ferme est actuellement confronté au problème le plus important, car le toit, les pans et les poutres porteuses se sont effondrés. Entre-temps, la construction a été provisoirement reconstruite, les poutres cassées ont été soulagées et stabilisées par la fixation de poutres porteuses et de poutres en acier supplémentaires. Mais il est déjà évident que la statique de la dépendance devra être complètement restaurée une fois que le processus de conservation du bâtiment principal aura été mené à bien.
Toit et pan
La restauration du toit en treillis à l’ossature romane, dans lequel certaines parties des poutres, des supports et des chevrons ont dû être entièrement remplacées, a constitué un défi extraordinaire. Pourtant, a pu être restauré en grande partie. Les éléments particulièrement délabrés et instables ont été remplacés par des reconstructions historiquement précises. Le toit présentait de nombreuses fuites en particulier. Des tuiles de toit entières ont également été enlevées, réparées et remontées. Afin de conserver autant que possible le matériau d’origine, seules les tuiles complètement détruites ou manquantes ont été remplacées.
Le toit de la ferme patricienne est également en cours de rénovation de cette manière.
Pour le moment, le côté nord-ouest du bâtiment montre notamment des traces d’usage intensif.
Chauffage, climatisation, électricité, système d’approvisionnement en eau et installations sanitaires
Au cours du processus de rénovation du sol, le chauffage par le sol a été installé car, contrairement aux radiateurs ordinaires, cette solution a permis de préserver l’aspect historique authentique des pièces. Toutes les conduites d’eau, lignes téléphoniques et électriques, salles de bain et installations sanitaires ont été remplacées et rénovées conformément à des normes d’économie d’énergie plus durables. Un local technique séparé pour le système de climatisation a été spécialement aménagé dans la cave de l’immeuble. La ferme patricienne a jusqu’à présent été rénovée selon les mêmes mesures et normes.
Restauration
Revêtement de sol
Au cours du processus de rénovation du couvent et de l’église, la principale préoccupation était de modifier le moins possible. Ainsi, le matériau utilisé pour le sol d’origine, à l’intérieur et à l’extérieur, a été globalement conservé. Seules des dalles de pierre naturelle cassées ou manquantes, ou des tuiles en terre cuite non vernies ont été réintégrées. Les pièces manquantes ont en outre été remplacées par des matériaux artisanaux et régionaux de Toscane. Les sols de la ferme patricienne devront être entièrement remplacés par des matériaux similaires à ceux utilisés à San Martino, car les sols d’origine n’existent plus, car ils ont malheureusement été remplacés par des matériaux inadéquats et bon marché, tels que le linoléum.
Portes & fenêtres
Les portes et les encadrements de fenêtre en bois de châtaignier ont été gardés et conservés selon des techniques artisanales afin de préserver leur état d’origine. Conformément à la protection des monuments, des façades de fenêtres supplémentaires ont été installées afin de préserver le verre d’origine des fenêtres Renaissance symétriques de forme généralement rectangulaire. Dans ce processus, le point de rosée exact a été détecté pour empêcher la formation de condensation. En outre, il a fallu reconstruire des treillis d’acier partiellement rouillés des fenêtres et des portes ; néanmoins, les grilles fortement endommagées posaient un risque de blessure grave. C’était un travail mené selon les anciennes techniques de forge.
Maçonnerie
La maçonnerie de San Martino était instable à divers endroits. Le coulis fragile était particulièrement gênant, mais heureusement, les pierres naturelles d’origine de la structure romane tardive étaient globalement bien préservées. Ainsi, il suffisait de retirer les pierres, de les nettoyer en partie et de les réinstaller pour que la maçonnerie soit correctement reliée. Néanmoins, l’état du campanile, le clocher de l’église, fragile et instable, était extrêmement inquiétant, car il menaçait de s’effondrer et d’écraser toute la nef. C’est la raison pour laquelle ce fut la première action mise en œuvre peu après l’acquisition du complexe patrimonial par le PROJET DU PATRIMOINE EUROPÉEN, en 2006. Un autre problème concernait certains éléments en brique trouvés dans l’atrium, où une attention particulière a été accordée aux colonnes angulaires des arcades.
La ferme a connu une fragmentation en pièces plus petites au cours des cinquante dernières années, modifiant le plan d’étage historique. Mais le détournement pourrait déjà être inversé en supprimant les murs intérieurs supplémentaires, ce qui ramènerait le bâtiment à son état initial. La prochaine étape sera l’exposition et la reconstruction d’une logia originale au deuxième étage, surplombant la vallée de Cintoia.
Conservation (arts, artisanats, stuc, fresques, etc.)
Lors de la restauration de San Martino a Sezzate, l’église devait faire l’objet d’une attention toute particulière, car celle-ci avait subi des dommages spécifiques dans le cadre de rénovations inappropriées ayant altéré son authenticité historique. Par exemple, l’autel et certaines des peintures murales d’origine en particulier avaient été fortement déformés en raison d’un mauvais coloris et de mauvais matériaux ; dans certains cas, les motifs originaux avaient même été complètement modifiés, comme l’a révélé le processus de retrait minutieux de la nouvelle peinture au début de la restauration. Des documents historiques sur l’art et l’archéologie ont été rassemblés et ont permis de conserver et de restaurer avec précision des matériaux et des motifs de revêtement de sol, des peintures murales originales, des pigments, etc. La restauration de l’église consacrée au nom de Saint-Martin s’est avérée la plus fastidieuse et intense pour les conservateurs. Il a fallu conserver ici divers éléments, du gothique à la renaissance, en passant par le maniérisme et le début du baroque, à commencer par les fresques sur les murs et les plafonds et par le retable, puis par la conservation des sculptures en bois et en pierre, des peintures et des bancs. Les objets liturgiques manquants, nécessaires pour célébrer la Sainte Messe, ont été remplacés avec succès par des originaux du XIVème au XVIIème siècle. Grâce à des procédures élaborées, cette partie la plus complexe de tout le projet de restauration, l’invigoration de l’église du XIII le clocher de l’église siècle, a eu d’autant plus de succès.
De plus, les fresques de la Renaissance décorant l’arcade de l’atrium, ainsi que de nombreuses autres peintures murales de styles, d’époques, de parures, de couleurs et de pigments divers, réparties dans les différentes salles du couvent et de la galerie du premier étage, ont également été restaurées avec succès, en inversant les dommages antérieurs causés spécifiquement par l’humidité. La ferme patricienne, qui est encore temporairement en travaux de restauration, n’intègre toutefois pas d’œuvres d’art nécessitant une restauration, à l’exception du plafond d’une pièce à l’étage supérieur. L’EUROPEAN HERITAGE PROJECT avec la Soprintendenza a décidé, pour cette fresque multicolore pastel, datant de la construction originale du bâtiment au XVIIème siècle, de la conserver dans son état actuel, avec ses décolorations caractéristiques.
UTILISATION ACTUELLE ET PROJETS FUTURS
Alors que l’EUROPEAN HERITAGE PROJECT était déjà en mesure de restaurer avec succès des efforts remarquables le couvent et de l’église de San Martino a Sezzate, la ferme patricienne du XVIIème siècle située au pied de la colline est toujours au cœur d’un processus de reconstruction complexe. L’EUROPEAN HERITAGE PROJECT prévoit de rétablir un agriturismo (un séjour à la ferme traditionnel) afin de ne pas modifier sa fonction antérieure. Au cours du processus de conservation de San Martino, l’EUROPEAN HERITAGE PROJECT a en outre décidé de revitaliser les oliveraies héréditaires du domaine en consultation avec un horticulteur très expérimenté. L’application de méthodes agricoles traditionnelles et durables garantit à présent la récolte annuelle, petite mais exquise, de Sezzate, de sorte que les olives, une fois mûries, puissent être transformées en une huile de haute qualité par un moulin artisanal local. En particulier, cet aspect souligne l’un des efforts les plus cruciaux du EUROPEAN HERITAGE PROJECT : transformer chaque projet en une entreprise autonome. L’oliveraie, par exemple, n’apporte ni avantages économiques, ni inconvénients. Mais sa revitalisation respecte le patrimoine du site en ramenant à l’origine des terres auparavant inutilisées et négligées, insufflant ainsi une nouvelle vie à un morceau de l’histoire et de la culture locales.
La vinification doit également être réintroduite prochainement selon les mêmes normes de qualité que celles qui avaient déjà été définies sous la direction du EUROPEAN HERITAGE PROJECT au Vergenoegd Wineestate en Afrique du Sud et au château de Frankenberg en Allemagne. La stratégie pour Sezzate est en effet très simple : rétablir tous les aspects de la culture italienne et des traditions de la région du Chianti en faisant plus que préserver la seule architecture. Le fait de chérir le paysage en tant que partie de la culture qui a façonné l’esprit régional et continue de le faire a été ramené à la vie ici et doit être expérimenté avec tous les sens. De plus, en ouvrant les portes à des visiteurs occasionnels pour des événements liturgiques, tenus à San Martino, l’histoire et l’importance de ce lieu consacré sont maintenues vivantes dans l’honneur et le dévouement.

Videobeiträge:
Neben eigenen Weinbauflächen in Deutschland und Südafrika betreibt das European Heritage Project im Chianti Classico Gebiet in der Toskana auch eine eigene Olivenölproduktion. Löw TV war bei der Ernte und Produktion des Öls vor Ort.
